内容提要：中国古代戏曲序跋体批评主要表现了中国古代戏曲创作的缘由、戏曲题材的来源、戏曲的流通与传播、戏曲发展史等内容。这些内容和戏曲序跋体批评者重视戏曲文学作品的道德内容、强调其社会功用的心理结构是分不开的。

　　关 键 词：古代戏曲/序跋体批评者/心理结构

　　基金项目：国家社科基金青年项目(09CZW001)。

　　作者简介：唐明生(1976- )，男，湖北谷城人，湖北文理学院文学院副教授，博士，主要研究方向：古代戏曲理论

　　“所谓中国古代戏曲序跋体批评就是通过附于戏曲文献正文前后，并对戏曲文献正文进行说明、议论的文本样式。它是和戏曲目录体批评、戏曲评点体批评、戏曲曲话体批评等并列的一种重要的戏曲批评文体，是中国古代戏曲理论的一种重要载体。”[1]中国古代戏曲序跋体批评伴随着中国古代戏曲文献的出现、发展而逐渐出现和发展起来。在中国古代戏曲序跋体批评中，表现中国古代戏曲创作的缘由、戏曲题材的来源、戏曲的流通与传播、戏曲发展史等内容构成了戏曲序跋体批评的主要内容。在这些戏曲序跋体批评中，戏曲序跋体批评者的心理结构对上述内容的表达起着不可替代的作用，戏曲序跋体批评的表达史同时也就是戏曲序跋批评者的心理结构展现史，戏曲序跋体批评展现了戏曲序跋体批评者独特的心理结构。

　　一、戏曲序跋体批评者的心理结构

　　戏曲序跋作者是文人，同时又是戏曲的爱好者，如果不爱好就谈不上关注戏曲、谈不上去为自己或他人的戏曲作品、戏曲选集、别集去作序。因为爱好，自然对戏曲充满着热烈的情感，渴望着戏曲能被世人认同而享受和传统诗文一样的社会地位。即使是出版商在出版戏曲选集时为了抬高戏曲选集的地位而请人写的或假冒当时的文化名人作的序跋也同样是在关注着戏曲。因为要使出版的戏曲选集、戏曲作品能够得到推介、得到大家的认可，就必须去认真地阅读戏曲，只有认真阅读了才可能写出见真章的评论、推介性文字而得到世人的认可。关注意味着肯定，至少是从心理上在暗暗的肯定。这中间虽然也不可避免会出现因为关注后而出现否定性的意见，但是不管是肯定的还是否定性的文字，都说明戏曲序跋作者在戏曲的发展流变史上所曾经留下的痕迹、所发出的声音。

　　为什么会这样?笔者认为是由他们独特的心理结构所影响的。

　　中国传统文人内心的梦想就是“三不朽”，即立德、立功、立言。不能立德，则退而求其次立功，不能立功，再退而以求立言。作为读书人，有思想的读书人，他们既是统治阶级的代言人、又是具有独立思想的阶层，承担着巨大的社会责任。正如李春青先生在《诗与意识形态》中深情赞美的“惟有儒家学说贯穿了一种极为自觉、极为清醒的文化身份的自我认同意思。他们时刻提醒自己：我们是士人，我们有自己独立的价值观念系统，我们既不属于君权范畴，又不属于庶民范畴，我们是承担着巨大社会责任的独立的一群。”[2]承担着巨大的社会责任是中国士人的灵魂深处的一根弦，是浸润进其灵魂深处，已经内化为其性格特征的一种责任，并且这种责任具有延续性、甚或是遗传性。也就是说中国的读书人，在接受中国的“四书五经”的过程中，逐渐的不自觉的就形成了这样一种社会责任感，没有人强迫、自己也不刻意为之，但强烈的社会责任感已经在潜滋暗长，并最终成为充盈读书人内心的一股强大的风暴：立德、立功、立言。

　　立德、立功、立言具体到作家、理论家就是要标立文学的“再使风俗淳”的社会功能，重视文学的劝善惩恶的效果、强调作品的道德内容，通过作品的社会功能来再现其实用价值。

　　可以毫不夸张的说，重视戏曲文学作品的道德内容、强调其社会功用一直是戏曲序跋体批评者固有的精神，它已经内化为一种心理结构。不管你承认不承认，它都存在着，在支配着你的思想、支配着你手中的笔，通过笔进而不自不觉的抒写所需要的文字。