在北京文化中心建设里面有一个非常重要的主题，就是围绕大运河文化带、长城文化带和西山永定河文化带三个城市文化带的建设。

　　关于大运河的文学书写，我们早就有了一位非常高产而且非常高质的文学前辈，就是被称为“运河之子”的刘绍棠先生。他用一生的创作——将近600万字，12部长篇小说、二十几部中篇、11个短篇、两个散文集来写运河。刘先生曾经说过一句话，他说他一生有两件特别自豪的事情，第一就是他所有的创作都是献给他的乡土，再有就是他一生几乎有三十多年都生活在一个村子里面。真的是情系乡土。

　　日前由北京十月文艺出版社、北京作家协会和通州区委宣传部联合主办了“大运河乡土文学书系”座谈会。本报选登两位评论家的发言，一起来品读“运河之子”的作品。

　　刘绍棠留下什么样的创作启示

　　李朝全（中国作家协会创研部副主任、评论家）：谈到刘绍棠先生的创作，我在大学的时候大量读过他的作品，至今很多作品还有印象，因此我觉得这是一个非常优秀的作家。刘绍棠的创作给我印象最深刻的是这样几个感受：

　　自我定位一个“土著”

　　刘绍棠说他自己是一个土著，他写的都是这种土著的生活，都是最土气的生活，就是通州运河沿岸人家儒林村的老百姓的生活，他一辈子都在写这个。我认为这是一个作家非常自觉的身份意识，就是把自己定位为人民之子、运河之子、乡土之子，他是一个人民的孩子，因此他要写人民。我认为这是一个可以称为人民作家最宝贵的立场，就是人民的立场。正是因为有这种接地气、贴人心的写作，一辈子都在写通州的家乡、写通州的乡亲们，因此刘绍棠的作品给我们带来的是一股浓郁的乡土气息，是一种清新的、纯朴的气息，他是一个生在人民中间的书写者、代言者，一辈子都在为人民书写、为人民歌唱，我们看到他13岁开始发表作品，被称为“文学神童”，有“神童作家”的称号。同时我们也看到这个作家，因为他对人民怀着不可言说的无尽的挚爱，因此他的作品深受人民的喜爱，他本人也受到人民的保护、人民的爱戴，因此我觉得这是一个相互互补、相互哺育的关系，人民用自己的情感生活哺育了一个伟大的作家，这个作家又用他的作品反过来反哺他的故乡，因此我觉得这是一个值得我们长久纪念的作家。

　　坚持做人跟作文一张脸

　　第二个感受就是刘绍棠的创作观。刘绍棠说他的创作一直都是立足于乡土大地，从最早的成名作《青枝绿叶》，这都是文坛佳话。1953年刘绍棠读高中的时候，《青枝绿叶》被编入高中语文教材，一个学生在自己的语文教材读到自己的作品，这大概也是罕见的，起码在当代文学史上都是罕见的，他是一个早慧的作家，他非常自觉地传承鲁迅开启的中国现代乡土文学的传统，他对鲁迅的创作怀着很崇高的敬意，而且有自觉地要传承乡土文学传统的意识。因此他所写下的一系列作品，实际上都是为乡土中国、给中国的人民画像，为乡亲们画像，他自己说他对家乡是怀着那种无尽的眷恋和热爱，一辈子都是在为运河写作、为通州写作。

　　第二个创作观是他坚持做人跟作文一张脸，不是两面派，人如其文、文如其人，风格即人，他做人跟作文是一致的，这给我们其他作家都是有启示的。他说活着是为了干活，是为了争口气。1989年刘绍棠因为生病，他左臂瘫痪，但是依然有雄心壮志，他说毁我半壁江山却留下有用的右侧，是天不灭我刘绍棠。他的右手还能写作，他的语言文字、思维能力都没问题，他在1989年以后还是非常高产、丰产，而且都是高质量作品不断推出，是很了不起的作家。

　　他的这种精神，他自己说也是在北京受到的教育和熏陶，当年王瑶先生说过，人老了生病，体弱多病，但是不能坐以待毙，要继续写文章。写文章就叫垂死挣扎，这是王瑶先生的话，不能坐以待毙，要垂死挣扎，还要顽强写作，绍棠先生就是传承了他的师长前辈们的这种精神，一直在写作，而且坚持自己的这种正确的价值观。价值观就是他写作的基石。我们看到他写的《蒲柳人家》、《青枝绿叶》等等文学史的名篇，都体现他对于老百姓生活和老百姓日子的书写。