■　《青年莎士比亚》有戏说的成分。但如果抛开对历史真实性的盘问，它向观众展现了多个维度的戏剧冲突，把一个有雄心抱负的诗人，不动声色赶出精神的理想家园，扔进声色犬马的世界，让他面对疯狂的观众，面对人性的诱惑，面对复杂的人事，面对各个方面的考验。与此同时，它也生动捕捉和展现了16世纪戏剧生态和创作实景

　　年轻的莎士比亚留下他的妻子和三个幼子，只身前往伦敦寻找财富与名望。面对丈夫的无情离去，妻子海瑟薇冷言冷语：“谁会想要威廉·莎士比亚的剧本？”

　　正在热播的美剧　《青年莎士比亚》的剧情，就从这里展开。在此之前，欧美影视剧中，聚焦这位世界文坛伟人的作品并不少见，比如与“罗密欧和朱丽叶”产生互文性的电影　《恋爱中的莎士比亚》、探索“文坛八卦”———莎翁是否真实存在的电影　《匿名者》　等等，但这部剧的视角却与众不同：镜头聚焦莎士比亚初闯伦敦的经历，打捞文学史留下的零星记载，加以华丽的想象，给观众呈现了一个兼具野心与才华、激情与鲁莽的年轻人，如何从无名之辈成为传奇的莎士比亚。

　　《青年莎士比亚》　充满狂野气息，创作者用摇滚音乐和现代声轨对16世纪的英国伦敦做了风格化的处理，带领着观众，一起尖叫着把沉睡在历史中的莎士比亚唤醒。饰演青年莎士比亚的英国演员劳里·戴维森，是一个刚刚毕业于英国伦敦音乐戏剧学院的新人，他外形俊美，眼神清澈而富有光彩。不过，他眼中的这团熊熊烈火，并非燃烧于情人的爱意，而是欲望与激情：征服观众，征服伦敦，让莎士比亚的名字永远不会被喜新厌旧的世人遗忘。这个与众不同的莎士比亚，踏着英国撞击乐队的经典歌曲“London Calling”走进人声鼎沸、光怪陆离的伦敦市井。

　　生动捕捉16世纪戏剧生态和创作实景

　　花绣耳钉，彩绘烟熏，五颜六色的头发，皮衣皮裤加身……　《青年莎士比亚》　里，不拘一格的群像造型，给观众带来了强烈的视觉冲击。编剧克雷格·皮尔斯说，伊丽莎白时代的剧场带有浓厚的市井文化气息。想象一下300名观众拥挤在露天的舞台前，一边看表演，一边大声说话、喝酒、跳舞、打架、调情，喜欢表演时欢呼鼓掌，不喜欢时就往演员身上扔东西，喝倒彩。

　　那个时代的英国，看戏就是老百姓茶余饭后的消遣，三教九流都喜欢进剧场看戏。不过，老百姓们普遍拮据，剧场靠票房收入挣不了什么钱，生存举步维艰，每一项支出都得精打细算，老板们经常想出各种办法克扣演员的工资，而演员们则用荤段子、低俗笑料来填补本就无聊透顶的剧情，博观众眼球，粗糙、粗鄙、粗暴的戏剧创作蔚然成风。

　　缺少剧本，是所有剧场老板的苦恼，当然，正如剧中所讲述的那样，如果能签约到像克里斯托弗·马洛那样出类拔萃的作家，也就不愁票房了。不过，有名气的作家早就被有财有势的剧场垄断，伦敦更多的是像“伯比奇剧院”这样的演出团体：一场糟糕的演出被观众扔了臭鞋，演员和编剧互相指责。莎士比亚误打误撞闯进这里时，所见的就是老板对着乱成一团的现场，气到晕厥。