在不久前由中国作协港澳台办公室和台湾文学馆联合召开的“第三届两岸青年文学会议”上，与会的台湾青年作家发表了对文学、写作、文化差异、两岸文学交流等话题的看法。这些在岛屿写作的年轻人立足于 所成长的地理文化环境，通过文学创作来表达自己的思想和对世界的看法，手法多样、观点独特。这些台湾年轻一代的作家或许还并不为大多数大陆读者所熟悉，也 从一个方面凸显出两岸文学交流的意义所在。本刊集中刊发四位台湾作家的创作谈，希望能对两岸文学交流有所帮助。

　　童伟格：我的命运也仅是旁听

　　在练习写作的路上，我听闻的愈多，能肯定的就愈少。我明白，话语国度里没有神，我只敬畏人的坚定。理论家伊格尔顿在《生命的意义是爵士乐团》一 书里，主张“最杰出的悲剧，反映了人类对其存在之基本性质的勇气”，他判定，悲剧的“源头”，“是古希腊文化中认为生命脆弱、危险到令人恶心的生命观”。 作者置身宛如布满暗雷之战区的现实世界，“虚弱的理性只能断断续续地穿透世界”，行路艰险，作者为何还能稳定创作，为何不放弃直面永无答案的问题？理论家 小结，“或许，惟一的答案只存在面对这些问题的抗压性，以及将它们化为艺术的艺术性与深度”。

　　伊格尔顿在论述时也展现了与所论述的悲剧作者相似的、直面存在的“勇气”。伊格尔顿想以论述建造的，借巴赫金的话说，是“某种兼表价值和时间的 等级范畴”的“绝对过去”。明白这情感认同，我们才能理解他想借过去的片砖块瓦，安顿一代在话语历史中佚散的作者亡灵如活体，以虚构的秩序，加赠他们思考 的一致性印记。早在欧洲“现代文学”启动前的遥远上古，他指认最早的现代主义者：将存有的艰难都“化为艺术的艺术性与深度”的古希腊悲剧作者群。

　　“虚弱的理性”如何“穿过生命的地雷区”？理论家坚信混沌过往是必可破译的，因一切正以对“我”独具意义的形式持续下去；伊格尔顿论证：有永恒 意义的不是内容，而是能装载调和内容的活体形式，在自我生命限度内，在对人及其同伴、“我辈”的情感认同下，永不放弃求索、聆听。这“执哲学意义核心的友 谊”或许是独有人类印记的情谊；不过，即便是这样的友谊，也难免盲目与虚妄。杰出的虚构总一并指涉杰出的盲域。难以想象的只是：许多在未来我们论证“理 应”发生的事，可能其实都已发生过。